Um Pôr-Do-Sol Na Praia

Silva e Ludmilla curtem “Um Pôr-Do-Sol Na Praia” juntinhos e vão conquistar vocês em cheio.

O clipe da nova música com direção de Rafa Costakent e Ivan Abujamra, foi gravado em estúdio e também no litoral paulista em um clima praiano bem gostoso. Na produção, eles fogem do estresse do dia a dia, curtindo a praia e relaxando.

Fã de Lud, o cantor revela “Sempre admirei a Ludmilla, desde que ela apareceu com o hit ‘Fala Mal De Mim’. A voz dela é linda, ela compõe muito bem e é uma artista completa. Nós tínhamos alguns amigos em comum e eu resolvi mandar pra ela a versão demo da música. Ela gostou de primeira, fiquei muito feliz!”

Foto: Breno Galtier

Já Ludmilla conta “Estou muito feliz e animada com essa parceria. Estar ao lado do Silva, que é um artista que eu admiro e gosto muito, foi incrível. A música traz uma vibe gostosa e leve para curtir com toda a galera. Espero que o público goste e cante junto conosco”.

O single foi composto pelo próprio Silva junto ao irmão Lucas Silva com produção de Nave. Ouvimos o som do cavaquinho, tocado plpelo talentoso Pretinho da Serrinha.

Silva conta sobre a música “É conduzida pelo cavaquinho de Pretinho da Serrinha, que eu considero um mestre no que faz. A música também contou com as batidas maldosas do Nave e os sopros dançantes de Bruno Santos. É uma linha melódica muito boa de cantar”.

Vai Ver/ Furta-Cor

O Scalene acaba de lançar duas músicas novas. E para elas um único clipe. Isso mesmo, “Vai Ver” e “Furta-Cor”, juntas contam uma história.

O clipe unificado conta a história de um casal interpretado por Julia Takanashi e Jean Petra, e como cada um lida com sua individualidade e com questões como o luto, a perda e a desistência. As gravações aconteceram em Belém do Pará com direção de Cupa.

“Vai Ver” conta com a participação especial de Hamilton de Holanda e “Furta-Cor” com participação de Xenia França. Ambas canções foram produzidas por Diego Marx.

“Vai Ver” podemos definir com um devaneio utópico e existencialista. Segundo o vocalista Gustavo Bertoni, “Se nada importa e nada é, que a gente se conecte além disso aqui. Mesmo que seja por ilusões – e melhor ainda sabendo disso”.

Já “Furta-Cor” é totalmente confessional com letra forte que faz uma reflexão sobre ser quem você precisa ser ao invés de ser vice mesmo e o quanto isso pode ser ruim.

Os dois singles estão no mais novo álbum do Scalene, “Respira” lançado pelo selo Slap da Som Livre.

A banda brasiliense é composta por Gustavo Bertoni (voz), Tomás Bertoni (guitarra), Lucas Furtado (baixo) e Philipe “Makako” Nogueira (bateria). Eles estão em 2019 completando 10 anos de carreira.

Escute as novas canções e se emocione. Uma experiência única e que vai tocar seu coração.

Pra Gente Ser Feliz

Mais uma vez Plutão Já Foi Planeta lança música “Pra Gente Ser Feliz” e celebrar as coisas boas da vida.

O novo single ganhou um clipe para lá de animado gravado em um Karaokê no bairro da Liberdade em São Paulo com direção de Coagula. Na produção, os integrantes da banda cantam juntos e se divertem, trazendo a leveza de um amor sem pressa.

A música que traz elementos eletrônicos marca uma nova fase da banda. Segundo Sapulha Campos, “Essa é uma fase de transformação. Tivemos vivências muito intensas do segundo disco até aqui. A gente quis transformar isso em linguagem musical e poética. Tudo que somos, vivemos e nos transformamos será traduzido nessa nossa nova fase e a gente espera muito que todo mundo viva e curta isso com a gente”.

Sapulha completa “No disco passado, falamos muito sobre saudade e ausência. Agora o momento é relatar a alegria dos encontros. Chega de saudade! Nessa música nova celebramos as pequenas felicidades que existem no dia a dia. A alegria da simplicidade e de estar junto”.

No dia 13 de Julho em Natal, Plutão Já Foi Planeta fará o último show com a baixista Vitória De Santi, que está deixando o grupo para uma nova fase na carreira.

Me Gusta Entrevista : Nina Fernandes

Texto e entrevista por André Rossanez

Com apenas 19 anos, Nina Fernandes já é um dos grandes nomes da nova geração da música brasileira e lança o seu EP “Digitando” pela Slap / Som Livre.

Após conseguir a marca de 2 milhões de acessos no You Tube com clipe de “Cruel”, Nina lança o clipe do seu mais recente single “Arroz Com Feijão”, em parceria com Outro Eu. A direção do vídeo foi por André Godói.

O Portal Me Gusta teve a honra de conversar por telefone com Nina Fernandes. Ela me contou um pouco sobre sua carreira, seu mais recente EP e do seu novo hit. Você vai saber tudo que conversamos.

Portal Me Gusta: Como surgiu a música na sua vida?

Nina Fernandes: Eu sempre gostei muito de ouvir música desde pequenininha e a minha casa sempre foi muito musical. Meu avô colecionava disco de vinil e eu herdei essa coleção, hoje em dia é muito difícil ter disco de vinil, mas sou apaixonada. Acho que a música estava presente em todos os momentos do meu dia. Minha mãe gostava muito de cantar para mim e quando eu tinha uns 15 anos eu fiz muitos amigos no meio da música. Minha família era do rio, então eu ia bastante para lá e fiz um amigo da música que fazia “Malhação” lá no Rio e eu ia visitar muito ele. Ele me apresentou para esse meio artístico carioca e eu comecei a gostar mais de ouvir música brasileira e a me interessar mais nos jovens da cena musical do Brasil também. Foi mais nessa época que eu comecei a fazer as minhas músicas. Fiquei apaixonada e comecei a ver isso mais como algo profissional.

Me Gusta: Como se deu a escolha do repertório do EP “Digitando”?

Nina: Acho que foi meio que uma mistura de músicas que fiz nos últimos anos, depois que lancei o meu primeiro trabalho em 2017. No caso da “Arroz Com Feijão” que a gente tá trabalhando agora, por exemplo, acabei escolhendo no momento em que eu realmente a gravar o EP, mas eu tinha o sonho de gravar ela já fazia um bom tempo. Na mesma época que eu tinha uns 15 anos, conheci o Mike da banda Outro Eu, que me mostrou essa música ainda em uma fase embrionária, um pouco menos parecida com que ela é hoje e disse para mim que eu deveria gravar. Eu não tinha nenhum trabalho autoral então me apaixonei pela música e a primeira oportunidade que tivesse queria gravar, mas o tempo passou e a gente deixou ela de lado. Até que percebi que ela tinha tudo a ver com essa história que eu queria contar no “Digitando” e coloquei ela.

Me Gusta: Como foi a gravar o clipe do single “Arroz Com Feijão”?

Nina: Foi muito lindo. Não tenho muitos clipes, mas esse foi talvez o que tenha sido mais divertido de gravar. A gente gravou na madrugada, num parque de diversões com amigos, fãs e administradores de portais de São Paulo. Foi muito bom, porque juntou muita gente que eu gosto e foi ótimo trabalhar com a ‘Pródigo Filmes’ e com o André Godói, diretor maravilhoso, que amo. Foi uma experiência única, desde que eu gravei o primeiro clipe de “Cruel”. me apaixonei muito por esse cuidado com a produção de arte e com a fotografia usada para contar a história que eu conto com a música. Eu já imaginava como iria ficar e fico muito feliz com o resultado e feliz que não foi algo sofrido para ser feito, foi muito gostoso.

Capa do EP “Digitando”

Me Gusta: Seu processo de composição, como acontece?

Nina: Eu costuma escrever muito sobre coisas que aconteceram comigo, mas acho que ao longo desse meu processo de amadurecimento artístico fui aprendendo que também faz parte da trajetória do compositor, entender em algum momento que a gente precisa se sensibilizar também com a história de outras pessoas. Talvez essa tenha sido a evolução mais legal que observei entre o trabalho que fiz em 2017 e o “Digitando”, porque nessa época que percebi que a a gente não precisa necessariamente falar sobre assuntos que estão ligados a esse universo de relacionamento e que o amor está em muitas coisas da nossa vida. Acho que também falar sobre quem se admira e a passagem do tempo, enfim, são coisas que acabaram sendo legais e intuitivas de fazer e fico feliz. Então tem de tudo, um pouco da minha vida e o que observo o meu entorno.

Me Gusta: Uma música que chama muita atenção é “Alice”. Qual foi a inspiração para essa canção?

Nina: Eu gosto muito do resultado dessa música. Engraçado, porque eu não esperava que ela pudesse ter qualquer tipo de identificação com o perfil que o público da minha música tem, pois essa música é muito específica. Ela você fala sobre uma menina. A minha inspiração foi a atriz Alice Wegmann, que é uma atriz que eu amo e acompanho o trabalho já tem alguns anos. A primeira novela que assisti, quando era pequena, se chamava “A Vida Da Gente” e ela fazia uma tenista e aquela menina me encantou porque era muito espontânea. Depois teve uma série da Globo, “Onde Nascem Os Fortes” e Alice fazia uma menina que chamava Maria e que me emocionou muito. Eu nem assistia a série, mas liguei a TV um dia e vi uma cena dela que me emocionou muito, me deixou mexida e comecei a ver a série. Me apaixonei pela personagem e já era apaixonada pela Alice e decidi escrever uma música em homenagem a ela, e trazendo alguns elementos do Nordeste, afinal essa série se passava lá. E foi especial explorar esse universo. Tem uma coisa do ritmo, da música visceral nordestina, mas eu quis puxar um pouco mais para o Folk e com elementos eletrônicos, trazendo mais para o meu universo.

Me Gusta: Como é sua relação com seus fãs?

Nina: Eu tenho uma relação muito próxima. Acho que as redes sociais têm esse lado bom, de aproximar a gente e é muito imediato, muito fácil mesmo. É para isso que faço o que faço, para falar com quem quiser me ouvir. É uma relação muito boa.

Me Gusta: Do do que você puder adiantar, o que podemos esperar do que vem por aí?

Nina: Eu quero até o final do ano lançar um EP novo. Não sei se no final do ano, ou no início do ano que vem pretendo lançar um disco, mas ainda tô entendendo o jeito como as pessoas estão consumindo música. Percebi que é bastante diferente que no passado, em que a gente fazia o CD grande. Então penso mais em de repente, trabalhar com singles e talvez um EP um pouco maior. Mas por enquanto estou super focada mais no show. É um sonho realizado fazer o que eu estou fazendo agora. Estou muito feliz e acho que até o fim do ano acaba esse processo de divulgação do “Digitando”.

Super talentosa e com uma voz doce e gostosa de ouvir, Nina Fernandes vem conquistando cada vez mais o seu espaço na música nacional.

É uma artista que ama muito o que faz, algo que apenas com sua maneira de falar consegui perceber nitidamente ao telefone. E o amor pela música, combinado com sua simpatia e suas belas composições, a torna uma das melhores cantoras da cena atual.

Brisa

Mostrando os encantos da Bahia, Silva mostra a “Brisa” marítima para te conquistar de vez.

O clipe com direção de Magu, foi totalmente gravado em Salvador. Silva canta enquanto anda por pontos turísticos da cidade. Ele olha para câmera como que se tentasse nos seduzir. E não é, que ele consegue?

O artista que compôs a música com seu irmão Lucas Silva conta “Eu tenho muito carinho por essa música e pela energia dela. Ela fala sobre a Bahia, um lugar que sempre gostei de ir, que tem um litoral que me emociona sempre. E o clipe foi gravado em Salvador porque é uma cidade que musicalmente tem uma história riquíssima e que me influencia bastante. Acho a música baiana super importante para o Brasil e para o mundo”.

Fotos: Breno Galtier

Silva também aproveita para fazer uma homenagem, “A a maioria dos meus cantores prediletos estão na Bahia e eu quis fazer essa homenagem, de quem não é baiano, mas admira muito a Bahia. Eles têm essa energia de leveza, do Sol. Essa energia dançante, de tanto ritmo”.

Com certeza é uma das músicas mais gostosas de ouvir do Silva, que sempre traz emoção em suas composições e seus vídeos.

Esse single não está no seu disco “Brasileiro”, porém conversa e muito com o álbum.

Duas Da Tarde

Dando vida a um casal junto ao ator Ícaro Silva, o cantor Silva lança o apaixonante “Duas Da Tarde”.

O novo single todo meigo e calminho, ganhou um clipe gravado no Arraial do Cabo (Rio de Janeiro) com direção da talentosa Vitória Mello de Franco. Um amor à beira-mar é retratado de forma sensível e honesta.

O cantor justifica a escolha do single “Vieram me aconselhar a não lançar agora, por ser um momento de pesar, luta e resignação pra gente que acredita e sonha com justiça social igualdade de direitos. Mas a leveza também faz parte da luta, Espero poder contribuir para renovar e fortalecer os ânimos de quem já está cansado e abatido”.

Bem otimista Silva completa “Meu desejo é que, através da arte, nós possamos ocupar a vida das pessoas, e as ruas das cidades com a beleza, a alegria e a esperança que precisamos para prosseguir resistindo – e apontando o caminho certo: onde a violência não poderá ser de forma alguma o destino final da jornada de ninguém. É preciso estar atento e forte!”

Realmente em tempos de discórdia e intolerância, precisamos respirar a arte e o amor para que possamos com leveza melhorar o mundo. E que mensagens como esta de Silva possam perpetuar pelo mundo todo.

Clareia

Já imaginou ver duas grandes bandas como Francisco ElHombre e Scalene juntas? Pois não precisa mais ficar na imaginação, já é um fato concreto.

“Clareia” fala da dificuldade de entender o mundo confuso em que vivemos e ganhou um clipe incrível com direção de Stéfano Loscalzo.

Foto: Beatriz Péron

Na produção vemos uma partida divertida de futebol de sabão feita para resolver desavenças entre amigos queridos. Participam o cantor Sandro (como juiz) e os integrantes das bandas Plutão Já Foi Planeta e Gor From Alaska.

Tomás da scalene resume a vibe da nova música “Clareia coloca música como ponto de conexão e Um dos fatores capazes de acalentar a alma diante dos tempos nebulosos. E lançar uma faixa exaltando a alegria de se fazer e viver de música, em momentos como este, a torna ainda mais importante e emocionante”.

O roteiro do vídeo foi escrito por Lucas (Scalene) e Mateo (Francisco El Hombre) que revela “Quando colocamos adultos em situações de crianças, parece que todo mundo volta a ser criança. Como aconteceu nesse jogo de futebol de sabão”. Ele ainda completa “Tem um monte de gente se atacando, dividida em dois lados. A música pode unir a gente”.

Uma das parcerias mais bacanas do rock nacional mais conquistar você em cheio. Um som que fusiona as almas das duas bandas, resultado em uma sonoridade única e marcante.

Mil Noites De Um Amor Sem Fim

Silva sai de sua zona de conforto e se joga numa Bossa Nova Orquestrada com “Mil Noites De Um Amor Sem Fim”. E se você é mais sensível, separe os lencinhos para as lágrimas.

Foto: Breno Galtier

O clipe mostra Silva acompanhado de uma linda orquestra e do maestro Eduardo Souto Neto. Além de imagens dos bastidores da gravação da canção.

A nova música foi feita sob encomenda para novela da Globo espelhos da vida e foi composta pelo cantor junto ao renomado Ronaldo Bastos.

Fotos: Breno Galtier

Sobre o single Silva conta “Tive o prazer enorme de compor essa música com e a convite de Ronaldo Bastos, meu grande amigo que fez algumas das canções mais lindas desse país. E também a grande alegria de ter o arranjo da orquestra feita pelo Maestro Eduardo Souto Neto, de quem sou fã. É muito incrível estar rodeado de tanto amor e música”.

Um dos maiores talentos atuais deste país, Silva mais uma vez mostra sua versatilidade e capacidade de tocar o nosso coração. E agora com uma de suas músicas mais lindas.

Fica Tudo Bem

E neste dia dos namorados o single “Fica Tudo Bem” do cantor Silva com participação de Anitta ganhou um clipe todo cuti cuti, todo fofo. E você vai amar.

Todo colorido, o vídeo foi dirigido por Breno Pineschi e Rafael Cazes e gravado no Rio de Janeiro em um estúdio. Os dois artistas dão leveza e descontração para contar a história da música junto a elementos cênicos.

Sobre a parceria com a cantora, Silva revela “Quando o álbum estava pronto, percebemos que faltava uma participação nele. Fiz uma lista de pessoas que gostaria de ter comigo nessa e o nome da Anitta era o primeiro. Não nos conhecíamos, mas mandei a música pra ela e, pra minha surpresa, ela respondeu super rápido e empolgada pra firmarmos a parceria e gravar o clipe. Ela foi muito generosa. Anitta é um furacão, admiro muito o jeito dela conduzir a carreira e atingir seus objetivos. Num álbum que se chama ‘Brasileiro’, é uma honra ter nele uma das maiores artistas desse país”.

Sobre o convite a Anitta declara “Quando eu gosto da música, não fico pensando muito no amanhã, não. Se eu gostei da música eu gravo, eu faço. Daí eu amei e mandei mensagem para ele falando: olha eu amei a música!”

E sobre a construção do clipe um dos diretores, Breno, relata “Através de expressões visuais e de uma linguagem visual muito proprietária nossa da Harcuore, retratamos os dois músicos tentando salvar algo trágico, que é o amor, de uma forma muito plástica, contemporânea e bem-humorada”.

O diretor complementa, “A parceria deles está retratada como se eles fossem um casal, onde cada um olha para um lado e estão dando conselhos para eles próprios. Ao final do filme, eles finalmente se reencontram no seu amor e o tempo para. Isso é uma referência ao grande escritor português José Saramago, que tinha vários relógios parados em casa marcando a hora em conheceu sua mulher”.

A parceria entre Silva e Anitta já é um fenômeno de popularidade. Em menos de um mês, foram mais de 1,4 milhões de streams no Spotify e ainda por cima ficou entre as 50 mais virais do mundo todo também no Spotify.

Mais um tiro certeiro de Silva que mais uma vez, prova que chegou no cenário musical brasileiro para ficar e fazer a diferença. Um músico completo e cativante.

A Cor É Rosa

A espera acabou e o cantor Silva acaba de lançar “A Cor É Rosa”, o primeiro single de seu novo projeto discográfico.

O lindo clipe gravado no Espírito Santo, em locais que fizeram parte da visa do cantor, tem a direção de André Paste e mostra toda a brasilidade do cantor em belas paisagens que enchem nossos olhos de cor e emoção.

A nova canção é cheia de beats sintéticos com uma levada bem axé, lembrando o som de Caetano Veloso (inclusive a vó de Silva) em sua fase bem tropicália.

O novo disco, “Brasileiro”, será lançado pela Slap com 14 músicas e participação especial de Anitta no dia 25 de maio.

Sobre o novo trabalho Silva conta “Acho que o disco reflete a forma como eu me enxergo no mundo, e também a maneira como hoje me enxergo brasileiro, profundamente ancorado na esperança do que surgirá de bom de todo esse caos em que vivemos”.

O disco promete repetir o sucesso de “Júpiter” e “Silva Canta Marisa”, expandindo ainda mais o público de Silva e conquistando ainda mais os seus já fãs cativos.

Mais Bonito Não Há

Estou todo encantado com o vídeo de ‘Mais Bonito Não Há’ de Tiago Iorc e Milton Nascimento e tenho certeza que isso acontecerá com você também. A tão esperada faixa é linda e seu clipe é o máximo. Muito poético e com cenas mais que lindas.

A sensível produção foi dirigida pelo próprio Iorc que também fez o roteiro junto a Rafel Andrade (diretor de fotografia) e gravada no Rio Grande do Sul na Pousada Ecológica dos Cannyons. Nela duas crianças muito fofas vividas por Janu Ferreira Gonçalves e Juliano Araújo da Costa, representam Milton e Tiago como crianças que se unem, estabelecendo uma linda amizade.

Vemos um clipe que relembra a criança interior de cada um de nós e celebra a diversidade humana. Uma metáfora para mostrar que não devemos ter amarras e nem preconceitos para sermos livres e sem pré julgamentos, além de mostrar a amizade, a solidariedade e que juntos podemos mais.

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Muito bonito e agradável ouvir a junção das vozes de Milton Nascimento e Tiago Iorc. Vemos também a química que eles tem um com o outro ao ver as cenas finais do clipe,. Sem dúvidas esta música fará muito sucesso, assim como as apresentações que eles farão junto a partir de Novembro. Foi um verdadeiro presente este dueto.

 

 

 

 

 

Promete

Muito amor e emoção! É assim que resumo ‘Promete’, o novo vídeo de Ana Vilela que chegou com tudo e com muita ternura para conquistar e aquecer nosso coração e mostra oito famílias bem diversas que provam que amor e o cuidado fazem muito bem.

A produção foi dirigida por João Atala e gravada no Rio de Janeiro, registrando diversos momentos do cotidiano e o carinho entre membros dessas famílias reais (inclusive a da artista). O mais lindo de tudo é ver diferentes estruturas familiares, sem julgamentos ou distinções. E é exatamente  isso que nos emociona tanto.

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Através do clipe, foi originado em pequeno documentário que aprofunda as histórias dos personagens do vídeo e que destaca como o nascimento das crianças mudou a vida de todos.

Primeiro após o sucesso da fofura ‘Trem Bala’, o single foi composto pela Ana em homenagem ao primo Pedro, falando da relação linda entre os dois. Segundo a cantora “A música saiu desse amor puro que existe entre a gente. Ele é uma criança muito doce e um dia eu pensei: preciso escrever sobre isso! Para que ele continue assim, com esse jeito fofo e carinhoso”.

Está Escrito

E quem resiste a fofura e positividade do hit ‘Trem Bala’ da Ana Vilela? Então prepare-se para não resistir às três novas faixas da cantora e compositora que compõem seu novo EP, ‘Está Escrito’.

As três canções do trabalho novo de Ana Vileva  são dedicadas a pessoas ou situações que a artista viveu. Em novembro, o primeiro disco de Ana será lançado pela Slap e esta prévia nos dá um gostinho do que vem por aí.

A primeira canção ‘Maíra’ foi escrita especialmente para uma professora de Ana Vilela, que conta “Um dia ela disse que não existia nenhuma música com o nome dela, então eu compus. Saiu com muita facilidade, em minutos. Ela é uma pessoa maravilhosa, uma das que mais me ensinou coisa na vida”. Imaginou ter uma música escrita para você? Ainda mais se for tão linda e apaixonante. Algo muito especial, que só alguém que faz a diferença na vida da outra pessoa pode ganhar.

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Segundo a cantora, a faixa ‘Entrelinhas’ veio de um relacionamento dela à distância e fala sobre idas e vindas que se deram por conta da distância. Na faixa temos a frase “Está escrito, era para acontecer” que rendeu até uma tatoo a Ana. Esta música é de fácil identificação e nos impulsiona a seguir em frente sem desistir, nos lembrando que o que tiver de ser será, está escrito.

Destaque para ‘Âmago’, uma música intensa e de letra forte que falou muito com a pessoa que vos escreve. Como o título mesmo diz, sentimos que a faixa veio realmente de dentro e envolta por muita emoção e inspiração. Um convite também para nos amarmos e nos entregarmos para a vida e assim sermos felizes. Amor próprio é sempre importante para nos reerguer a cada tombo.

O EP é muito apaixonante e nos faz querer ouvir ainda mais o que esta talentosa artista tem a nos mostrar e cada emoção que nos envolverá. Não tem como não se sentir relaxado com a voz linda de Ana Vivela e inspirado por suas letras positivas e que fala ao coração de cada um de nós.

Amor I Love You

Já no ar o primeiro vídeo do DVD ‘Silva Canta Marisa – Ao Vivo’ para aquecer nossos corações de amor e ternura. No vídeo vemos a linda relação de cumplicidade e amor do cantor com seu público. Você vai se apaixonar por esta versão a voz e violão de Silva para o clássico de Marisa Monte.

‘Amor I Love You’ já está disponível nas plataformas digitais, bem como seu vídeo no You Tube e entrou no repertório do DVD e da turnê apesar de não fazer parte do disco em estúdio com sucessos de Marisa, lançado em Novembro pela Slap.

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O DVD “Silva Canta Marisa – Ao Vivo” foi gravado em São Paulo na Casa Natura Musical com coprodução do Canal Brasil e Farol Music com direção de Marcus Preto. O projeto celebra as canções de Marisa Monte e também tem em seu repertório sucessos como ‘Beija Eu’, ‘O Que Me Importa’, ‘De Noite Na Cama’ e ‘Na Estrada’.

Em 13 de Outubro o álbum Ao vivo estará disponível nas plataformas digitais e a primeira exibição do DVD será feita pelo Canal Brasil em 2 de Dezembro.

Beija Eu

Mais um incrível clipe do Silva está no ar! Mais uma vez o cantor se jogou e foi ousado, mostrando que o amor é sempre o mais importante e que o preconceito não está com nada! A canção escolhida foi ‘Beija Eu’, que faz parte do disco ‘Silva Canta Marisa’.

Mais uma vez o artista aposta em imagens em Preto e Branco e a direção do clipe foi por conta de Jorge Bispo, que também foi responsável pelo vídeo “Moletom’ do próprio Silva. Nele vemos vários casais de beijando. Tanto héteros, como homossexuais e com direito até beijo triplo. E também vemos pessoas de todas as idades e etnias.

Na produção temos a participação de nomes como o cantor Matheus VK, a atriz Maria Ribeiro, o humorista Helio de la Peña. Silva é claro também aparece aos beijos, inclusive finalizando o vídeo. Mais um trabalho belo, poético e sensível, que com certeza você vai amar….