Ainda Estou Aqui

A banda Malta acaba de lançar o sensível single “Ainda Estou Aqui” e vai te emocionar em cheio.

O novo clipe dirigido por Leo Liberti mostra o grupo tocando num cemitério de São Paulo para cantar sobre a perda de alguém querido e o amor que fica, enquanto vemos dois bailarinos em uma linda coreografia.

O guitarrista Thor Moraes, que escreveu a letra com a vocalista Luana Camarah, conta “Essa música serve pra quem já sentiu uma dor tão intensa que só a música pode falar por ela, esse foi o meu caso. O clipe, dirigido por um grande amigo nosso que captou a essência de primeira e retratou todo nosso sentimento em imagens. O vídeo ambientado no cemitério da Consolação contou também com a participação de dois incríveis bailarinos (Diny Espindola e Sofia Pieruccini)”.

E sobre a inspiração para compor, ele diz, Desenvolvi a harmonia desta música logo após o falecimento do meu primo, uma das pessoas mais incríveis que eu conheci na vida, infelizmente ele se foi em um acidente trágico de caminhão. Considero que esse clipe e a composição expressam o sentimento e o que eu gostaria de falar direto pra ele se eu tivesse essa chance. Perder alguém tão próximo é uma das piores sensações que eu já senti na minha vida, e tudo foi expressado nessa música, cada detalhe, palavra e nuâncias”.

Para essa música que está em “IV”, o quarto disco da Malta, o maestro Maycon Ananias foi responsável por reger na Rússia, a orquestra que fez participação. Um toque todo especial que deixou a música ainda mais linda.

Teeth

O grupo 5 Seconds For Summer, lança o incrível single “Teeth”, que faz parte da trilha sonora da série “13 Reasons Why”.

O clipe da faixa mostra os integrantes da banda sendo tratados como loucos en um procedimento experimental. A direção é de Thibaut Duverneix.

O vocalista Luke é autor da música (junto a Ryan Tedder e Ali Tamposi) e revela “Essa é minha música favorita de todas que já lançamos, com certeza. Espero que vocês gostem de ‘Teeth’. É de vocês agora”.

Vale ressaltar que nessa canção temos a participação do guitarrista Tom Morello, da banda Rage Against The Machine. Incrível!

Todas As Janelas

Jota Quest abre “Todas As Janelas” da alma para encher de amor em seu novo single.

Uma das músicas mais belas da carreira da banda, ganhou um dos melhores clipes do grupo. Conrado Almada foi o diretor escolhido para a produção que conecta a história de pessoas que buscam redenção e reencontro, através de um aviãozinho de papel que as traz esperança.

As gravações aconteceram em Belo Horizonte em localidades da cidade, com destaque para o lindo Edifício Acaiaca, de 1943 construído em estilo art-déco.

Após a turnê de sucesso do seu álbum acústico, que durou três anos, o Jota Quest entrou agora em Agosto em estúdio. Em 2020, será lançado o décimo disco da banda e começarão as comemorações dos 25 anos do grupo.

A nova música está no EP “Saideira Acústico Sessions”, que acaba de ser lançado pela Sony Music.

Eu Vou Olhar Pro Céu

A banda Cali lança o novo e terceiro single “Eu Vou Olhar Pro Céu” trazendo Rock de qualidade e bela letra.

O clipe da canção que estará no novo álbum, mostra a banda tocando em estúdio e mostrando toda sua força e seu talento. De arrepiar! A direção é de Marcinho Bertolone.

A faixa é uma composição de Egypcio e Rodrigo Koala. Sem dúvida, essa música veio pra marcar de vez o nome da banda no cenário musical brasileiro e nos dá um gostinho do novo álbum.

O Me Gusta já ouviu as outras canções durante o show da banda Cali em São Paulo e posso garantir que elas são incríveis e vão fazer você querer ouvir mais e mais o som da banda.

Detonautas em São Paulo

Texto e fotos por André Rossanez

Na madrugada do dia 2 para o 3 de Agosto, o Portal Me Gusta teve o privilégio de assistir ao primeiro show em São Paulo da turnê do álbum “VI” de Detonautas Roque Clube.

Uma das maiores bandas de Rock do país, fez a alegria da galera no palco do Templo Music, no bairro bairro da Moóca. No repertório os maiores sucessos da banda.

Com a energia lá em cima, a apresentação começou com o hit “Mercador das Almas”, que levou o público à loucura. O coro da plateia durante a música, já deu uma ideia de como seria incrível aquela noite .

Muita animação também tomou conta do show, quando Tico Santa Cruz e sua turma, relembraram os antigos sucessos “Só Por Hoje”, “Tênis Roque”, “Quando o Sol Se For” e “O Amanhã” que fizeram parte da história da vida de muita gente. Um momento alegre e emocionante.

A emoção esteve presente em “Olhos Certos” e “Você Me Faz Tão Bem” que fizeram a plateia cantar muito e no sucesso “Tô Aprendendo A Viver Sem Você”, que tocou o coração do vocalista Tico Santa Cruz, que visivelmente se emocionou muito.

Uma das músicas mais lindas do disco “VI”, “Por Onde Você Anda?” Não podia faltar nesse show. Foi um dos momentos mais marcantes da noite. A emoção rolou solta no coro feito pelo público presente.

Um momento muito especial foi quando Tico, pediu para que todo mundo ascendesse uma luz pelo celular ou um esqueiro, pela paz e para celebrar a diversidade (de religião, de raça, de credo, de sexualidade etc). As luzes ficaram acesas durante toda a música “O Dia Que Não Terminou”, a favorita de quem vos escreve. Muita emoção!

A empolgação e emoção dos fãs também foi presente nos outros sucessos do mais recente álbum, como “Nossos Segredos”, “Dias Assim” e “Aqui na Terra”.

Os hits “Sonhos Verdes” e “O Inferno São Os Outros” também animaram a plateia. E tivemos um momento de protesto com o sucesso “Que País É Esse?”, tão significativo e atual para o nosso país.

Para completar o show, grandes participações especiais estiveram no palco. Egypcio (Banda Cali) participou da homenagem ao grande Renato Russo com o sucesso “Tempo Perdido”, que levou a galera ao delírio e à nostalgia.

Ivan Sader e os Detonautas, lembraram o grande sucesso “Até Quando Esperar” que todos amamos e Rhossi (Pavilhão 9) participou cantando com a banda a faixa “Killing In The Name”.

Para encerrar a noite, o grande sucesso “Outro Lugar” fez a plateia se agitar e se animar. Um momento para deixar a noite ainda mais especial e inesquecível.

Realmente assistir a um show do Detonautas Roque Clube é inesquecível. Além dos caras mandarem muito bem, eles sabem como ninguém emocionar e alegar a plateia.

Eles demonstram muito carinho com o público e interagem demais com todos presentes. E também conseguimos perceber como os integrantes da banda tem muita química musical e o quanto eles se adoram.

Imperdível!

Cali Em São Paulo

Texto e fotos por André Rossanez

No dia 2 de Agosto, em São Paulo no Templo Music, o Portal Me Gusta teve a honra de assistir ao show da banda Cali.

A plateia estava muito animada e recebeu com muita energia e aplausos esta grande banda. O sucesso “Sobre Nós” foi acompanhado em coro pelo público do começo ao fim. E não poderia ser diferente com uma música tão bacana e que traz grande identificação com quem ouve.

Outra música que mostrou toda sua força com a reação dos fãs, que mais uma vez cantaram juntos da banda, como se não houvesse amanhã foi “Cidade Dos Anjos (Califórnia)”. Um som gostoso e envolvente, cheio de energia boa.

Além desses dois grandes singles, a banda Cali apresentou músicas inéditas que farão parte do primeiro álbum de Egypcio e sua turma. Sobre essas músicas posso dizer que elas são cheias de energia e letras incríveis. Quem esteve no show aprendeu as letras e também cantou junto dos integrantes, mostrando o quão essas canções são especiais.

Os integrantes da banda Cali, são grandes músicos, cheios de talento, carisma, amor pela música e com a pegada forte do Rock. Uma banda de primeira. E as músicas são apaixonantes.

Podem ter ser certeza, o primeiro álbum da Cali está imperdível. As duas músicas já divulgadas mostram bem a vibe que o disco trás e além de um grande repertório, a Cali sem dúvida, é uma das melhores bandas que temos no Brasil atualmente.

A banda Cali é formada por Egypcio no vocal, Leo Rota nas Guitarras, Fouad Khayat nas Percussões e Bruno Graveto na Bateria.

No disco, o Baixo foi tocado pela grande talentosa Lena Papini em todas as faixas. Ela esteve também presente no show tocando com o conjunto e simplesmente arrasou. Uma das melhores baixistas que já vi tocar. Com muito talento e carisma, Lena deu um toque todo especial à noite e foi aclamada pelo público ali presente.

Ainda esse ano o primeiro álbum da Cali será lançado com 13 faixas autorais e você não pode perder.

Ninguém é de Ninguém

Pitty lança “Ninguém é de Ninguém” com muita atitude e nos impulsionando a sermos nós mesmos.

O clipe da canção mostra uma festa com diversas pessoas de personalidades e estilos distintos que curtem uma festa e mostra que devemos ser e fazer o que quisermos ame medo de sermos felizes. A direção é de Fernando Mencocini.

A canção fala sobre a liberdade de sermos quem somos e que tipo de relacionamento temos com as pessoas seja um amor, um parente, um amigo ou um conhecido.

A canção é uma composição da própria Pitty com o maridão, Daniel Weksler e faz parte do álbum “Matriz”.

“S&M²” – Metallica Nos Cinemas

A emblemática banda de rock Metallica, está comemorando o aniversário de 20 anos do álbum “S&M” (Symphony & Metallica).

Para comemorar esta data tão importante, o grupo preparou o show comemorativo intitulado “S&M²” e este será gravado. Através do site oficial, o Metallica anunciou que o registro do show será transmitido nos cinemas do mundo todo.

Os fãs poderão conferir o resultado no telão, em um dia único. A data escolhida foi 9 de Outubro, e as vendas dos ingressos serão abertas em Agosto, no dia 7.

Capa do disco “S&M”

Foi em abril de 1999 que o Metallica se juntou à Orquestra Sinfônica de São Francisco para um show histórico no Berkeley Community Theater na Califórnia. O conserto deu origem ao CD ao vivo “S&M”, e também ganhou DVD. O disco rendeu diversos certificados de Ouro e Platina pelo mundo todo, inclusive no Brasil.

Agora em 2019, a banda e a orquestra vão se apresentar nos dias 6 e 8 de setembro, no palco da Chase Center Arena, em São Francisco. Além de lembrar os sucessos do álbum que faz aniversário, o público presente também vai conferir versões sinfônicas de grandes sucessos que vieram nos anos seguintes. Este é o show que será gravado para os cinemas. Os ingressos já estão esgotados.

Cartaz do show que terá transmissão no cinema

Highway To Hell – 40 Anos

Há 40 anos, o AC/DC lançava o seu sexto álbum “Highway To Hell” e compartilhava com o mundo o melhor do Rock’n Roll.

O resultado foi muitas músicas de sucesso e a venda de 8,5 milhões de cópias físicas no mundo todo.

Foi a primeira vez que o grupo não trabalhou com os produtores Harry Vanda e George Young. O produtor escolhido foi Robert John ‘Mutt’ Lange, que ensinou muitas técnicas de gravação e música. Sobre trabalhar com Mutt, Angus Younger revelou na época “Ele era meticuloso sobre o som, pegando as guitarras e a bateria certas”.

E completou “Ele costumava focar, e também era bom na parte vocal. Até mesmo Bon (Scott, vocalista), ficou impressionado com a forma como ele conseguia fazer soar a sua voz”.

Lançado em 1979, o disco se tornou o primeiro CD do AC/DC a chegar ao Top 20 da parada da Billboard americana e a música “Highway To Hell” configurou o Top 100 da revista. O álbum também foi Top 20 da banda em sua terra natal e o primeiro Top 10 na Inglaterra.

Em 2003, a revista Rolling Stone o disco foi elogiado em uma retrospectiva, dizendo que com ele a banda se graduou da parte de trás dos bares para a frente da arena. Além disso consideraram as músicas ‘mais compactas’ e com refrões ricos. O disco foi colocado pela publicação na posição 197 entre os 500 Maiores Álbuns de Todos os Tempos.

O trabalho foi o último do vocalista Bon Scott, que faleceu no ano do lançamento. Nos próximos trabalhos, quem deu voz ao AC/DC foi Brian Johnson

Para comemorar os 40 anos de sucesso de “Highway To Hell”, a banda irá lançar diversos vídeos vraroa e inéditos como presente para os fãs.

Sobre A Dúvida

Juntos, a banda Rosa de Saron e Leonardo Gonçalves lançam “Sobre A Dúvida” sobre fé e esperança, tão importantes nos dias de hoje.

Com direção de JC Nunes, o clipe da canção que nos dá coragem, foi gravado em Torres no Rio Grande do Sul e Jardim da Serra em Santa Catarina. A produção mostra a linha tênue que existe entre a dúvida e a certeza e como a fé e a esperança podem mudar nossa vida.

A letra do novo single foi escrita pelo vocalista Bruno, já pensando em um dueto e Rogério Feltrin, o baixista revela “Foi uma alegria por muitas razões. Sabemos que nosso público gosta muito dele e boa parte gostaria de ver essa parceria. Nós também gostamos muito do Léo como pessoa e artista. De modo especial, o Bruno, que sonhava em cantar com ele, então quando deu certo ficamos todos muito felizes”.

Realizado e feliz, Leonardo conta “Não esperava esse convite, veio como surpresa. Participar nessa nova fase é um outro tipo de privilégio, pois entendo que tudo que está sendo feito agora, vai ajudar a definir a história e o rumo da banda”.

A banda também fala um pouco da importância desta canção que traz conforto e reflexão. “Sem dúvidas é também a ferramenta que mais aproxima os cristãos, então não podemos abrir mão de usá-la para este fim, principalmente em um momento em que estamos todos tão divididos em todos os aspectos. É importante lembrar que muito mais coisas nos aproximam do que separam”.

Mais um sucesso da nova etapa de Rosa de Saron, que mais uma vez nos traz uma mensagem de amor, fé e esperança, assim nos enchendo de coragem e determinação para seguir em frente e sermos felizes.

Titãs Em São Paulo

Uma das bandas mais amadas do Brasil, o Titãs vai fazer a festa em São Paulo. E você que é da cidade ou região não pode perder esta oportunidade.

No no show da turnê “Titãs, Trio Acústico”, os roqueiros vão relembrar os seus maiores sucessos no dia 09 de Agosto no Credcard Hall, às 22h.

Com um clima mais intimista, o espetáculo com direção de Otávio Juliano, conta com as participações de Mário Fabre e Beto Lee.

Você não pode perder essa chance de cantar junto com eles hits como “Epitáfio”, “Porque Eu Sei Que É Amor”, “Isso”e Toda Cor”.

Lembrando que esse show é também uma comemoração dos 20 anos do grande sucesso deles, o “Acústico MTV”que será lembrado através de suas canções.

O Show

Quando: 09 de Agosto de 2019 às 22h

Onde: Credcard Hall – Av. das Nações Unidas, 17.955 Santo Amaro, São Paulo/SP

Mais Informações: http://www.ticketsforfun.com.br/

Vai Ver/ Furta-Cor

O Scalene acaba de lançar duas músicas novas. E para elas um único clipe. Isso mesmo, “Vai Ver” e “Furta-Cor”, juntas contam uma história.

O clipe unificado conta a história de um casal interpretado por Julia Takanashi e Jean Petra, e como cada um lida com sua individualidade e com questões como o luto, a perda e a desistência. As gravações aconteceram em Belém do Pará com direção de Cupa.

“Vai Ver” conta com a participação especial de Hamilton de Holanda e “Furta-Cor” com participação de Xenia França. Ambas canções foram produzidas por Diego Marx.

“Vai Ver” podemos definir com um devaneio utópico e existencialista. Segundo o vocalista Gustavo Bertoni, “Se nada importa e nada é, que a gente se conecte além disso aqui. Mesmo que seja por ilusões – e melhor ainda sabendo disso”.

Já “Furta-Cor” é totalmente confessional com letra forte que faz uma reflexão sobre ser quem você precisa ser ao invés de ser vice mesmo e o quanto isso pode ser ruim.

Os dois singles estão no mais novo álbum do Scalene, “Respira” lançado pelo selo Slap da Som Livre.

A banda brasiliense é composta por Gustavo Bertoni (voz), Tomás Bertoni (guitarra), Lucas Furtado (baixo) e Philipe “Makako” Nogueira (bateria). Eles estão em 2019 completando 10 anos de carreira.

Escute as novas canções e se emocione. Uma experiência única e que vai tocar seu coração.

O Sucesso de The Black Keys 

Uma das mais queridas duplas do Rock, a The Black Keys está colhendo ótimos frutos com seu mais recente álbum “Let’s Rock”.

O novo trabalho do duo ocupa o primeiro lugar de vendas físicas na lista da Billboard. E não para por aí. A versão em vinil do disco também está configurando no primeiro lugar em vendagem, deixando Dan e Pat em quinto lugar entre os 100 artistas mais populares nos Estados Unidos.

Na lista 200 da Billboard o álbum está em quarto lugar, ocupando o segundo lugar entre os discos mais vendidos em formato digital. E o mais bacana, 5 canções deste novo clássico roqueiro está na parada de Rock da Billboard (“Lo/Hi” ocupa a 5ª posição do chart, “Shine a Little light” está em 29º, “Walk Across The Water” em 30º, “Eagle Birds” em 31º e “Tell me lies” em 47º).

E o sucesso também é reconhecido pela Rolling Stone. No top 200,
“Let’s Rock” está na terceira posição e a dupla é o número 89 entre os 500 artistas mais populares, segundo a revista.

E no Itunes o The Black Keys também está com tudo. O disco novo esta em sétimo lugar nos Estados Unidos e em décimo quarto no Reino Unido. E figura o top 10 em países como Austrália, Áustria, Bélgica, Canadá, França, Alemanha, Irlanda, Holanda, Nova Zelândia e Suíça.

Já a música “Lo/Hi” foi apontada pela BBC, pela Billboard e pela GQ como uma das melhores músicas de 2019, já tendo ultrapassado l 22 milhões de streams no mundo todo.

É muito sucesso para um disco só. Um grande feito na história do Rock Mundial e que mostra que o gênero musical está mais vivo e mais forte do que nunca.

O The Black Keys foi formada em 2001 na cidade de Ohio, tendo influências em seu som do Blues e do Indie. Até hoje foram lançados oitos discos que venderam cerda de 11 milhões de cópias físicas no mundo todo. Foram mais de 2 bilhões de streams nas plataformas digitais mundias e seis troféus do Grammy Awards.

Titãs Em Ribeirão Preto

Uma das bandas mais amadas do Brasil, o Titãs vai fazer a festa em Ribeirão Preto/SP. E você que é da cidade ou região não pode perder esta oportunidade.

No no show da turnê “Titãs, Trio Acústico”, os roqueiros vão relembrar os seus maiores sucessos no dia 13 de Julho no Theatro Pedro II, às 21h.

Com um clima mais intimista, o espetáculo com direção de Otávio Juliano, conta com as participações de Mário Fabre e Beto Lee.

Você não pode perder essa chance de cantar junto com eles hits como “Epitáfio”, “Porque Eu Sei Que É Amor”, “Isso”e Toda Cor”.

Lembrando que esse show é também uma comemoração dos 20 anos do grande sucesso deles, o “Acústico MTV”que será lembrado através de suas canções.

O Show

Quando: 13 de Julho de 2019 às 21h

Onde: Theatro Pedro II – Rua Álvares Cabral, 370 – Centro – Ribeirão Preto/SP

Mais Informações: http://www.ingressorapido.com.br ou (16) 3977 8111

Sua Alegria Foi Cancelada

Após quase três anos sem lançar disco inédito, a banda Fresno lança o intenso álbum “Sua Alegria Foi Cancelada” nas plataformas digitais e em formato físico.

Produzido por Lucas Silveira, o vocalista e com 10 faixas, esse é o primeiro CD com lançamento da BMG, que está de volta após 3 anos atuando apenas como editora.

O novo trabalho do Fresno, traz uma sonoridade mais madura e um pouco mais pesada, com bastante guitarra e sintetizadores. O álbum mais melancólico, que canta a solidão e a tristeza.

Segue do Lucas, “Hoje a tristeza é vista de uma forma mais romântica. O lance da sofrência, da sad music, do trap, resgata o que já fazíamos no começo de tudo. Decidimos trazer isso de volta, explorar as mais diversas faces da tristeza, seja social ou da vida amorosa, uma tristeza inexplicável, mas tomando a narrativa de reflexão, entendimento”.

E como o próprio vocalista diz, “Hoje em dia está até difícil ser feliz, porque com excesso de informação, bombardeio de notícias, o ser humano acaba se sentindo culpado pela sua felicidade, por ter uma hiperconsciência do que está acontecendo”.

Abrindo o disco temos a música “O Arrocha Mais Triste Do Mundo”, que fala sobre chegar onde estamos após passar por muitos obstáculos no caminho. O mundo várias vezes nos diz não, cabelos nós superar isso da melhor forma possível. Ouvimos uma guitarra bem marcada e efeitos de voz nesta canção.

Para lembrar que todos nós somos fortes e podemos ultrapassar as expectativas, ao enxergar a nossa essência, apesar do caos, a faixa “Natureza Caos” vem com tudo para nos fazer refletir e seguir.

Foto: Camila Cornelsen

O projeto conta com participações especiais e o vocalista Lucas Silveira conta “Sempre procuramos ter feats nos discos e uma constante nessas participações é que sempre são parcerias que as pessoas não esperam. O público às vezes se bitola um pouco no negócio do rock, do emocore e tem essas fantasias de ver a gente cantando com o Di Ferrero de novo ou com o Tavares (ex-integrante da Fresno) ou com o Mi, do Gloria. São nossos amigos, mas eu procuro trazer gente que traga não só uma soma musical, mas uma soma cultural, de experiência. Principalmente que na vida de um fã da Fresno acrescente na vida dele, como um novo artista par ele acompanhar, gostar e amar”.

Uma das músicas mais emocionantes e que mais tocou quem vos escreve, é “Sua Alegria Foi Cancelada”, que além de dar nome ao disco Tem a participação mais do que especial da cantora Jade Baraldo. Muito interessante como essa música nos faz refletir através de toda nossa emoção.

Outra participação bem especial é a de Tuyo, com “Cada Acidente”. Uma música um pouco mais animada do que as outras em seu arranjo. Bem positiva, nos lembra que quando tudo parece não ter jeito, devemos lembrar de tudo que já superamos para ver que podemos passar por mais essas aprovações.

Quando estamos tristes parece que tudo está escuro e não enxergamos nada. Mas quando a gente olha para dentro de nós mesmos, vemos que tudo pode ser superado, depende da nossa capacidade de dar a volta por cima e do tempo que cura tudo.

Foto: Camila Cornelsen

Destaque também para “De Verdade” que fala sobre as marcas no peito que levamos e como é cansativo tentar ser sempre perfeito. Destaco também “Quando Eu Caí” sobre o amor de alguém que nos levanta e nos faz seguir firmes.

Para encerrar com chave de ouro, temos “Eu Não Sei Lidar”. Muitas vezes a gente tenta nos esconder e esconder tudo aquilo que sentimos. Porém não é possível fazer isso, sem em algum momento desabar. Por isso é importante sermos intensos e tentar colocarmos tudo o que nos incomoda e o que nos faz bem, para fora.

Sem dúvida, Esse é um dos álbuns mais intensos e reflexivos de toda a carreira do Fresno. O mais incrível é que ao mesmo tempo que o disco é triste e melancólico, ele consegue ser positivo. Um trabalho que nos dá esperança e nos faz ver que a gente é mais forte do que pensa e pode superar tudo.

Escutar esta obra fez eu olhar para dentro de mim mesmo e refletir. E tenho certeza que também causará isso em você. Realmente esse é um daqueles discos que impactam a gente e acabam fazendo diferença nas nossas vidas. Isso só é possível através da grande sensibilidade dos integrantes da banda Fresno.